Aby bola hudobná skladba krásna a mnohostranná, musí byť prehľadná. Aranžmán je pre konečné vnímanie kompozície nesmierne dôležitý - akákoľvek melódia, aj tá najtalentovanejšia, sa poslucháčovi nebude zdať zaujímavá, ak nebude hudobne správne orámovaná. Umenie vytvárať ďalšie časti, ktoré zdôrazňujú hlavnú melodickú líniu skladby, nie je ľahká úloha, a preto je celá práca aranžéra kontinuálnou tvorivosťou.
Inštrukcie
Krok 1
Ak sa rozhodnete začať s tvorbou aranžmánov, budete potrebovať základné vedomosti, bez ktorých nemôžete začať s prvou etapou tejto práce. Vypočujte si pieseň alebo melódiu, ktorú potrebujete zariadiť.
Krok 2
Dobre si premyslite štýl kompozície - smer vašej ďalšej tvorivej práce do značnej miery závisí od výberu štýlu. Najskôr sa pokúste harmonizovať melódiu a vyvarujte sa jednotvárnosti pri vytváraní nových harmónií. Zahrňte do aranžmánu neobvyklé hudobné pohyby, neštandardné akordy a rytmické party.
Krok 3
Zvážte zvláštnosti hlasu použitého pri spievaní piesne vo vašom aranžmá. Počas vokálnej časti to nepreháňajte s počtom nástrojov v aranžmáne - príliš veľa nástrojov prehluší hlas a zamieša melódiu. Nechajte všetky originálne nezávislé melódie pre sólové inštrumentálne party v stratách.
Krok 4
Vždy dávajte pozor na tvar kompozície - to pomôže zachovať jej celistvosť v novom usporiadaní. Udržujte rytmické načasovanie, počítajte počet častí a hudobné štvorce v skladbe. Určte okamih najvyššieho hudobného vývoja témy.
Krok 5
Pri vymýšľaní medzier zachovajte tvar kompozície a jej štylistické smerovanie. Rôzne nástroje zdôrazňujú rôzne štýly - pamätajte na to.
Krok 6
Na nahrávanie a ďalšie mixovanie hudobných častí, z ktorých zostavíte hotové aranžmán, použite Cubase, ktorý je schopný pracovať s audio formátmi aj MIDI.
Krok 7
Dosahujte pri nahrávaní najvyššiu kvalitu a živý zvuk svojich nástrojov. Píšte krásne, výrazné a organické časti. Nezabudnite zmiešať hotové stopy podľa vyváženia zvuku.
