Prečo profesionálny umelec? Kto je on? Kde je ten bar, cez ktorý sa z bežného umelca zrazu stane profesionál? Každý v určitom okamihu, najmä v detstve, premýšľal o tom, že sa stane majstrom maľby, maľovania obrazov, prekvapuje ľudí, predáva ich, je slávny. Ako povedal Pablo Picasso: "Každé dieťa je umelcom. Je ťažké zostať umelcom, ktorý vychádza z detstva." Mnoho sa odchyľuje od tejto cesty, ale vy skôr čítaním týchto riadkov vy. Ako teda na to prísť? Ako zabezpečiť, aby si vaše meno pamätali celé storočia? Poďme zistiť, ako, akými spôsobmi, za koľko a kde môže umelec toto všetko dosiahnuť.
Čo je profesionálny umelec?
Začnime týmto pojmom - „profesionálny“. Napriek všetkému paradoxu neexistuje presné a jednotné chápanie toho, kto je profesionálny umelec. Existujú ale náznaky, podľa ktorých možno súdiť umelca z hľadiska tejto profesionality.
Pozrite sa, každá profesionálna činnosť má svoj minimálny limit. Pre asistenta právnika je to stredné právne vzdelanie, pre stolára - odborné učilište, pre lekára - zdravotnícku školu. A pre profesionálneho umelca nie je bar malý - ukončené vysokoškolské vzdelanie a stredné odborné vzdelanie, ktoré je zamerané na praktické zvládnutie postgraduálneho študenta umeleckej grafiky, zručnosť maľby, sochárstva. Toto je prvý znak.
Aký to má vplyv na umelca? Keď zákazník hľadá dobrého umelca, veľmi často sa jeho hľadanie zúži na najšikovnejších majstrov, konkrétne na majstrov s diplomom. Potom možno nebudú venovať pozornosť samouk, ale to neznamená, že to druhé je akosi horšie. Prítomnosť diplomu nezaručuje, že umelec skutočne vlastní vysokú zručnosť. Existujú stovky, ak nie tisíce príkladov, keď ukážky samoukov boli oveľa pôsobivejšie ako umelci s diplomom. Napriek tomu by sa táto formálna vlastnosť mala brať do úvahy.
Druhým znakom profesionality je skutočná úroveň umelcových schopností, najmä jeho techniky. A skontrolovať to môžete naozaj iba podľa tých diel, ktoré vykonal realisticky, t.j. s láskavým.
Ostatné znaky sa dopĺňajú. Napríklad keď je maľba pre umelca jeho hlavnou činnosťou, má z nej príjem, venuje sa aktívnym výstavným činnostiam.
A ešte jeden dosť závažný argument, ktorého sa dotkneme o niečo neskôr, keď zvážime spôsoby, ako sa stať profesionálnym umelcom, je to členstvo v Únii umelcov Ruska.
Záver: a teraz bez akýchkoľvek nudných a zdržanlivých slov. Oplatí sa študovať a získať vzdelanie? Povedzme, že ak vám to váš vek stále umožňuje, potom vám ako budúcemu pánovi veľmi pomôže. A ja by som takúto príležitosť neodmietol. Pokiaľ nemáte žiadne starosti s peniazmi, rodinnými záležitosťami, domovom, deťmi atď. - zlatý čas, písať a učiť sa.
No, ak vlak odišiel, potom existujú lietadlá. Vtip! Na kreativitu nie je vek. Profesionálom sa môžete stať bez akýchkoľvek diplomov. Vďaka dnešnej dostupnosti informácií môžete navyše zvýšiť svoju úroveň vedomostí sami, ako aj v rôznych kurzoch pre začiatočníkov i dokonca pre profesionálov.
Verím, že profesionálny umelec nie je niekto, kto má veľa titulov, a dokonca ani niekto, kto píše krásne. Pre mňa je profesionálny umelec niekto, kto vie, ako preniesť svoje pocity a emócie na plátno a evokovať ich z publika.
Ako sa stať profesionálnym umelcom a čo je k tomu potrebné?
1. Kde by ste mali začať?
Prirodzene, so svojimi schopnosťami. Myslíte si, že môžete zájsť ďaleko bez toho, aby ste dokázali zaviesť do praxe aj elementárne pravidlá kreslenia? Ak máte talent od Boha, ani to neznamená, že sa môžete vzdať tréningu. Asertívnejší a motivovanejší ľudia vás obídu. Preto sa musíte učiť vždy a neustále. Bohužiaľ, bez toho sa nemôžete stať profesionálom.
Získajte minimálnu súpravu pre začiatočníkov a píšte. Stačí pár farieb, štetcov a plátno (alebo natretý drevovláknitý plech). Nesnažte sa hneď vytvárať majstrovské diela. Neponáhľaj sa. Ak vám je nepríjemné maľovať pred cudzími ľuďmi alebo dokonca blízkymi ľuďmi, nájdite si a vyhraďte si pre seba voľný čas, keď budete sami.
Vrelo odporúčam prečítať si knihu Betty Edwardsovej „Objavte umelca vo vás“. Umožní vám zbaviť sa vnútorných psychologických problémov spojených s maľovaním. Osvojte si tiež nové technologické a technické triky a techniky z príručky Artist's Handbook od Smitha Raya. Tieto dve knihy sú k dispozícii na stiahnutie na internete.
2. Pokrok, realizácia obrazov, propagácia
Teraz si predstavte túto situáciu: povedzme, že ste už získali nejaké skúsenosti, namaľovali ste niekoľko obrázkov a pravdepodobne ste absolvovali umeleckú školu. Čo bude ďalej? Čo robiť s obrazmi? A práca, rodina, každodenné záležitosti …
Tu sa zastaví 90% umelcov, pretože jednoducho nevedia, čo ďalej. Vieš, čo povedala Cezanne? - "Ak chcete byť umelcom, musia byť vaši rodičia bohatí." Na čo slúžia tieto slová? A skutočnosť, že umelec je kreatívny človek, ktorý musí maľovaniu venovať všetok svoj čas a energiu. Aké sú však dnešné reality? Každý človek potrebuje domov, jedlo, oblečenie. A či už ste aspoň umelcom, alebo niekým iným, je potrebné na tieto veci myslieť a venovať svoj čas ich extrakcii. A ako potom môže byť kreatívny človek? Na základe vyššie uvedeného je stále dosť možné stať sa profesionálnym umelcom a existujú iba 3 spôsoby:
Internet a galérie
Okamžite stojí za to urobiť rezerváciu: umelec nie je predajca, je výrobcom. Pri vytváraní skutočných majstrovských diel by umelec nemal strácať svoju drahocennú energiu premýšľaním o predaji obrazov. Nech to urobia tí ľudia, ktorí vedia, ako na to. Existuje dokonca príslovie: „Dobrý obchodník je zlý umelec.“
Internet poskytuje veľa. Diváka môže teraz vidieť každého umelca pomocou sociálnych sietí, fór, blogov pre umelcov. Vďaka internetu si môžete vytvoriť vlastnú stránku a už na nej zoznámiť ľudí s vašou prácou.
Pokiaľ ide o galérie, sú sprostredkovateľom medzi umelcom a kupujúcim. Napríklad v Moskve je ich asi 70. Ak je aspoň v jednej tretine aspoň jeden z vašich obrázkov, potom sa už nikdy nemôžete obávať finančnej stránky, pretože bude nadmieru spokojný.
Znie to, samozrejme, sladko, ale stále sa tam musíte dostať. Aspirujúci umelec bude musieť byť trpezlivý a vytrvalý, aby sa aspoň chcel pozrieť na vašu prácu. A vytrvalosť robí zázraky, príkladom toho sú naši veľkí Levitania, Picassovi, Monetovi a Korovinovi.
Len začnite svoju prácu po galérii prenášať po troche, bez toho, aby ste skutočne dúfali v schválenie. Skôr alebo neskôr dosiahnete svoj cieľ. Je to len otázka času.
Pripojte sa k profesionálnej organizácii
Na začiatku článku sme sa dotkli tejto problematiky. Takými organizáciami sú dnes Moskovský zväz umelcov a Ruský zväz umelcov. Tieto organizácie sa aktívne podieľajú na výstavách v celom ruskom meradle a na elitných miestach. Takéto výstavy vždy sprevádza zvýšená pozornosť médií, novinárov, bohatých ľudí, rešpektovaných kritikov, znalcov a funkcionárov. Predstavte si, akú slávu a postavenie môžete získať, ak sa na nejakej objavíte so svojou prácou?!
Čo ti dáva? Možno je to najpriamejšia cesta na vrchol, pretože osamelý umelec-tulák nedokáže toľko osamotenia ako dvaja, traja a viac. Za 1-2 roky už vďaka životu v organizácii dosiahnete neuveriteľné výšky.
Čo sa od vás vyžaduje? Aktívna práca a život v prostredí spoločnosti, talentovaná práca, plnenie zadaní, vzájomná pomoc, vytrvalosť, komunikácia s vedúcimi ľuďmi. Najdôležitejšie však je, že umelec si musí zvoliť skupinu, s ktorou sa zhodujú jeho ideologické názory a záujmy, inak bude potrebné ich opraviť. Neutrálna poloha nič neprinesie, takže si musíte vybrať. Áno, aj v takýchto organizáciách existuje rozdelenie do skupín a konkurencia na podporu a rozvoj vašej myšlienky ako najlepšej a správnej. Preto odporúčam zvoliť si jeden z autoritatívnych a hájiť jeho záujmy, aby sa prerazil na vrchol a získal tam blízke kontakty.
Vlastná značka (názov)
Táto cesta je veľmi ťažká, nepredvídateľná a pre mnohých zlyhanie z dôvodu nedostatku trpezlivosti a tlaku zvonku. Napríklad ste usporiadali pravidelnú výstavu, na ktorej sa vám nepodarilo nič predať. Výsledkom je strata peňazí, sily a viery v seba samého. A predsa sa zrazu nájdu „filozofi“, ktorí stále opakujú, hovoria: „Vzdajte sa tohto podniku, nič z toho nebude, strata času“!
Najdôležitejšie tu nie je vzdať sa, vyvinúť sa a ísť do trpkého konca.
Nájdite najvyššiu vrstvu ľudí, ktorým svoje obrazy ponúknete. Ak sa vydáte niekam na ruinu za účelom predaja obrazov, potom okrem slávy medzi malou hŕstkou ľudí nedostanete nič hodnotné. Potrebujete obchodnú elitu svojho miesta, t.j. úspešní a bohatí ľudia. A práve s nimi musíte nadviazať kontakt, pretože ich potenciál je oveľa väčší ako potenciál bežných ľudí.
Ako to spraviť? Nie je potrebné organizovať nákladnú výstavu. Postačí vytlačiť katalóg s vašimi obrazmi a spolu s nimi urobiť okruh všetkých veľkých a úspešných spoločností. Predstavte sa, oznámte svoj účel návštevy a najlepšie choďte za samotným vedúcim. Ak tam nie je, nechajte katalóg alebo disk so sekretárkou, potom ho vytočte telefónom a zistite, čo a ako. Je však lepšie sa osobne stretnúť.
Väčšina vedúcich pracovníkov je ochotná uzatvárať dohody s umelcami. Baví ich pozerať sa na obrazy a kupovať ich. Pre vás sú to dobré kontakty, nové kontakty a sláva.
Zhrnutie. Ak sa chcete stať profesionálom, musíte vždy rozvíjať a pracovať na svojich slabých stránkach. Skúšajte sa rôznymi smermi, analyzujte svoje chyby, odpočívajte a vyrovnajte sa najlepším. Rozvíjať sa na všetkých frontoch - v ekonomike, sociálnych vzťahoch, kultúre, náboženstve. Ľudia koniec koncov nemajú záujem uvažovať o skúsenostiach iba s jednou osobou. Ale na druhej strane sa s potešením pozrú na to, čo ich osobne znepokojuje a čo úzko súvisí s ich životom, prostredím, vplyvom atď.
P. S. Na záver by som chcel odporučiť, aby ste si kritiku ostatných nebrali k srdcu. Najmä od tých ľudí, ktorí od maľovania majú ďaleko. Čo vám môže povedať človek, ktorý netuší, ako vzniká umelecké dielo? Ak potrebujete primeranú radu alebo kritiku, obráťte sa na pána. Všetkým ostatným stačí povedať: „Ďakujem vám za pozornosť.“Ale neberte ich slová vážne!
